오크 스트리트의 마지막 날 (앤 해서웨이가 8년 기다린 대본, 팔로우 감독, 제목 변경)

앤 해서웨이와 이완 맥그리거가 공룡의 습격을 피해 무기를 들고 주택가를 달리는 장면을 담은 「오크 스트리트의 마지막 날」 공식 포스터.

감독은 몇 년 전 자기 동네를 산책하다 이 영화를 떠올렸습니다. "쓰레기통을 뒤지는 공룡이 거기 있다고 상상했다"는 것이 그의 설명입니다. 그리고 앤 해서웨이는 그 감독과 일하고 싶어 8년을 기다렸습니다. 2026년 8월 26일 국내 개봉하는 「오크 스트리트의 마지막 날」입니다. 1982년 미국 교외 마을이 통째로 선사시대로 옮겨진다는 설정의 99분짜리 SF입니다. 개봉 전에 알아 두면 좋을 정보를 정리해 보겠습니다.

📊

개봉 후기

개봉했습니다. 반응은 이랬습니다

평점·흥행 성적·원래 결말·쿠키영상

›

 

「오크 스트리트의 마지막 날」은 어떤 영화인가

배경은 1982년 7월, 미국 미시간주 교외의 오크 스트리트입니다. 소설가를 꿈꿨지만 뜻을 이루지 못한 드니스가 남편 그렉, 두 아이, 반려견 스타벅과 함께 삽니다. 부부 사이에는 균열이 있습니다. 드니스는 이혼을 생각하고 있고, 그렉은 직장을 잃은 사실을 숨긴 채 몰래 피자 배달을 하고 있습니다.

 

그러던 어느 밤, 폭풍이 몰아치는 가운데 거대한 백색광이 오크 스트리트를 통째로 삼킵니다. 마을은 수백만 년 전 선사시대로 옮겨지고, 공룡들이 이웃 주민들을 사냥하기 시작합니다. 평범한 가족 드라마가 생존물로 바뀌는 구조입니다.

 

영화 정보

• 영화 제목: 오크 스트리트의 마지막 날
• 원제: The End of Oak Street (기획 당시 제목: Flowervale Street)
• 국내 개봉일: 2026년 8월 26일 (북미 8월 14일)
• 감독·각본: 데이빗 로버트 미첼
• 제작: J.J. 에이브럼스 외 / 제작사: 배드 로봇, 잭슨 픽처스
• 촬영: 마이크 지올라키스 / 음악: 마이클 지아키노
• 장르: SF, 어드벤처, 스릴러
• 러닝타임: 99분
• 관람등급: 12세 이상 관람가 (미국 PG-13)
• 배급: 워너브러더스 / 국내: 워너브러더스코리아
• 상영 포맷: 2D, IMAX, 돌비 시네마, 4DX, ScreenX, MX4D

 

주요 인물은 다음과 같습니다.

• 앤 해서웨이 — 드니스 플랫. 소설가를 꿈꾸는 엄마
• 이완 맥그리거 — 그렉 플랫. 실직을 숨긴 아빠
• 메이지 스텔라 — 오드리 플랫. 딸
• 크리스티안 콘베리 — 브라이언 플랫. 아들
• P.J. 번 — 성마른 이웃 멜 / 에밀리 쿠로다 — 도서관 사서 발쿠르 부인
• 스타벅 — 가족의 반려견인 오스트레일리안 캐틀 독

요약: 1982년 미국 교외 마을이 하룻밤 사이 선사시대로 옮겨지면서 벌어지는 99분짜리 SF 생존물로, 앤 해서웨이와 이완 맥그리거가 부부로 나옵니다.

「팔로우」의 감독이 공룡 영화를 만든 이유

연출을 맡은 데이빗 로버트 미첼은 호러 「팔로우」로 알려진 감독입니다. 그런 그가 공룡 영화를 만들게 된 계기는 아주 사소한 데서 왔습니다.

 

"몇 년 전 동네를 걸어 다니다가, 거기에 공룡이 있어서 쓰레기통을 뒤지고 있는 모습을 상상했다." 감독 본인의 설명입니다. 익숙한 주택가에 어울리지 않는 것이 놓여 있다는 상상이 이 영화의 출발점입니다.

 

더 개인적인 동기도 있습니다. "우리 아버지는 공룡에 집착했다. 늘 고생물학자가 되기를 꿈꿨고 항상 공룡 책을 읽었다"고 그는 말했습니다. 어린 시절 레이 해리하우젠의 영화에 매료됐다는 이야기도 함께 밝혔습니다.

 

연출 방침도 요즘 블록버스터와는 다릅니다. 감독은 "커버리지를 너무 많이 찍지 않고, 한 숏 안에서 상황이 흘러가게 두고, 편집의 속도를 늦추는 것이 중요했다"고 설명했습니다. 컷을 잘게 쪼개 속도를 만드는 대신 한 장면을 길게 보여 주는 방식입니다.

 

촬영에서도 실제 공간을 고집했습니다. "진짜 뒷마당, 진짜 집, 진짜 거리가 있어야 했고, 정말 광범위한 탐색이었다"고 했습니다. 실제 촬영은 2024년 3월부터 6월까지 미국 조지아주 애틀랜타 남서부의 실제 주택가에서 진행됐습니다. 1980년대 미국 교외의 전형인 단독주택과 넓은 잔디밭, 오래된 나무를 갖췄다는 이유로 선정된 동네입니다.

요약: 「팔로우」의 감독이 동네를 걷다 쓰레기통을 뒤지는 공룡을 상상한 것이 출발점이며, 공룡에 집착했던 아버지의 영향도 있었습니다. 세트 대신 실제 주택가에서 촬영했습니다.

앤 해서웨이가 8년을 기다린 대본

캐스팅 과정에도 이야기가 있습니다. 앤 해서웨이는 미첼 감독의 「팔로우」를 본 뒤 직접 식사 자리를 만들어 함께 일하고 싶다는 뜻을 전했습니다. 그리고 실제로 시나리오를 받기까지 8년을 기다렸습니다.

 

대본을 받은 뒤에는 소속사에 전화해 "이 감독은 정말 특별한 것 같다"고 말했다고 합니다. 작품에 대해서는 "그런 걸 읽어 본 적이 없다. 이 일이 가족에게 벌어지는 동안의 인간 드라마에 정말로 초점을 맞추고 있었다"고 설명했습니다.

 

이완 맥그리거의 반응은 조금 다릅니다. "읽으면서 예상 밖이고 정신 나간 대본이었다. 1980년대 스필버그식 가족영화 같은 느낌이었는데, 어디로 흘러갈지 알 수 없었다"고 했습니다. 자신이 맡은 인물에 대해서는 "그렉은 80년대 아빠이고, 미국의 블루칼라 노동자"라고 정리했습니다.

 

맥그리거는 1982년이라는 배경에 맞춰 80년대 헤어스타일과 레트로 스타일링 아이디어를 직접 제시했고, 짧은 반바지 차림으로 정원과 울타리를 넘나드는 스턴트도 직접 소화했다고 전해집니다.

요약: 앤 해서웨이는 「팔로우」를 본 뒤 감독과 일하고 싶어 8년을 기다렸고, 이완 맥그리거는 대본 첫인상을 "예상 밖이고 정신 나간 대본"이라고 표현했습니다.

반려견 스타벅은 두 마리가 나눠 연기했다

이 영화에서 의외로 화제가 된 것은 반려견입니다. 가족의 개 스타벅은 오스트레일리안 캐틀 독인데, 실제로는 두 마리가 한 배역을 나눠 연기했습니다.

 

• 버즈 — 전문 연기견. 섬세한 표정과 감정 연기를 담당했습니다. 감독은 아들 역 배우와의 교감 장면을 "진심으로 아름다웠던 장면"이라고 평했습니다
• 브리스킷 — 도그 쇼 우승 경력이 있는 개. 수중 사투와 빠른 액션, 실제로는 존재하지 않는 공룡에 반응하는 연기를 맡았습니다

 

앤 해서웨이는 이 개에 대해 "스타벅이야말로 이 영화의 진짜 영웅이라는 걸 알게 될 것"이라고 말했습니다. 반려견을 키우는 관객이라면 눈여겨볼 만한 부분입니다.

 

공룡 쪽은 ILM이 맡았습니다. 고생물학 자료를 바탕으로 디자인하되 현대 동물의 실제 움직임을 연구해 사실성을 더했다고 알려졌습니다. 촬영은 IMAX 카메라로 진행됐습니다.

요약: 반려견 스타벅은 감정 연기를 맡은 버즈와 액션을 맡은 브리스킷 두 마리가 나눠 연기했고, 공룡은 ILM이 현대 동물의 움직임을 연구해 구현했습니다.

제목이 한 번 바뀌었다는 사실

이 작품은 개봉까지 오래 걸렸고 제목도 바뀌었습니다. 순서를 정리하면 이렇습니다.

 

• 2023년 3월 — 워너브러더스에서 무제 프로젝트로 개발 시작, 앤 해서웨이 캐스팅
• 2024년 2월 — 이완 맥그리거 합류
• 2024년 3월 — 제목 「Flowervale Street」 공개, 촬영 시작
• 2026년 3월 — 예고편 공개와 함께 제목을 「The End of Oak Street」로 변경
• 2026년 8월 14일 북미 개봉, 8월 26일 국내 개봉

 

개봉 시기도 두 번 밀렸습니다. 처음에는 2025년 5월, 그다음 2026년 3월이었다가 최종적으로 8월로 정해졌습니다. 제목을 바꾼 구체적인 이유는 스튜디오가 공개하지 않았습니다.

 

홍보 과정에서 논란도 있었습니다. 워너브러더스가 극중 반려견 스타벅을 AI로 재현한 강아지 팟캐스트 영상으로 홍보했다가 소셜미디어에서 조롱을 받았고, 해당 영상은 삭제됐습니다. 두 마리 개가 실제로 연기한 배역을 AI로 만들어 홍보했다는 점에서 앞뒤가 맞지 않는 선택이었습니다.

 

음악은 마이클 지아키노가 맡았고, 사운드트랙 앨범은 2026년 8월 7일 발매됐습니다. 삽입곡으로는 팻 베네타, 더 카스, 록시 뮤직 같은 1980년대 곡들이 쓰였습니다.

요약: 「Flowervale Street」라는 제목으로 촬영했다가 2026년 3월 「The End of Oak Street」로 바뀌었고 개봉도 두 차례 밀렸습니다. AI 강아지 홍보 영상은 논란 끝에 삭제됐습니다.

자주 묻는 질문

Q. 아이와 함께 봐도 괜찮을까요?

A. 국내 관람등급은 12세 이상 관람가, 미국은 PG-13입니다. 다만 미국 등급 사유에 강한 폭력과 유혈 이미지가 명시돼 있어, 어린아이와 보기에는 확인이 필요합니다. 러닝타임은 99분입니다.

 

Q. 「쥬라기 공원」 같은 영화인가요?

A. 공룡이 나오지만 결이 다릅니다. 테마파크나 연구소가 아니라 1982년 미국 교외 주택가가 배경이고, 감독도 인물과 가족 드라마에 무게를 뒀다고 밝혔습니다.

 

Q. 제목이 바뀌었다던데 무슨 영화인가요?

A. 기획과 촬영 당시 제목은 「Flowervale Street」였고, 2026년 3월 「The End of Oak Street」로 변경됐습니다. 같은 영화입니다.

 

Q. IMAX로 보는 게 나을까요?

A. IMAX 카메라로 촬영된 작품이며 국내에서도 IMAX, 돌비 시네마, 4DX, ScreenX 등 여러 특별관 포맷으로 개봉합니다.

 

Q. 국내 개봉이 북미보다 늦나요?

A. 네. 북미는 2026년 8월 14일, 국내는 8월 26일로 12일 늦습니다.

「오크 스트리트의 마지막 날」, 누가 기대해 볼 만할까

정리하면 이 작품은 공룡을 앞세우지만 중심은 가족 쪽에 있는 영화로 보입니다. 이혼을 생각하는 아내와 실직을 숨긴 남편이라는 설정이 먼저 깔리고, 그 위에 마을이 통째로 사라지는 사건이 얹힙니다.

 

그래서 1980년대 스필버그식 가족 어드벤처를 좋아하는 분, 앤 해서웨이와 이완 맥그리거의 조합이 궁금한 분, 크리처물에 인물 드라마가 섞인 작품을 즐기는 분에게 어울릴 것으로 보입니다. 반대로 공룡 액션의 양을 기대한다면 99분이라는 길이와 가족 드라마 비중을 감안해야 합니다.

 

아직 국내 개봉 전이라 완성도는 극장에서 확인해야 합니다. 다만 감독이 편집을 잘게 쪼개지 않고 한 숏을 길게 두는 방식을 택했다고 밝힌 만큼, 빠른 전개보다 분위기를 쌓는 쪽에 가까울 가능성이 큽니다.

한줄평: 동네를 걷다 쓰레기통을 뒤지는 공룡을 상상한 감독의 영화. 공룡보다 먼저 깔리는 것은 흔들리는 가족이다.

이미지 출처: 「오크 스트리트의 마지막 날」 공식 포스터 및 공개 스틸 이미지

 

참고 자료: 씨네21 - 오크 스트리트의 마지막 날 상세정보 · 뉴스핌 - 하루아침에 공룡 시대로, 8월 26일 개봉 · 머니투데이 - 공룡이라는 치트키, 가족애라는 한방 · SciFiNow - 감독과 배우 인터뷰 · 시사위크 - 앤 해서웨이는 8년 기다리고 스타벅은 둘이었다